黃雷放下茶杯，直接問道：“你演那個(gè)白血病是不是體驗(yàn)過生活？”
丁誠(chéng)簡(jiǎn)單把當(dāng)時(shí)的經(jīng)歷說一遍，黃雷點(diǎn)點(diǎn)頭，贊賞道：“這才是一個(gè)演員的基本修養(yǎng)，只有體驗(yàn)過生活，才叫演戲！”
“演員有很多種，什么電影演員、電視劇演員、話劇演員、戲曲演員、小品演員、相聲演員、歌唱演員、舞蹈演員、雜技演員等等?！?p> “如果讓我排序，第一絕對(duì)是話劇，然后是電影，最后才是電視?。 ?p> “戲劇和話劇作為一種原始表演形式，要遠(yuǎn)早于電影電視劇等影像藝術(shù)。在我看來，話劇才是演員的藝術(shù)，電影是導(dǎo)演的藝術(shù)，電視劇是編劇的藝術(shù)?！?p> 丁誠(chéng)一愣，剛上來就聊的這么深？
何炯指了指已經(jīng)關(guān)閉的攝像機(jī)，解釋道：“時(shí)間還早，咱們閑著也是閑著，黃老師平時(shí)就喜歡指點(diǎn)江山，沒事就當(dāng)聊聊天?！?p> 這種說法丁誠(chéng)也同意，話劇是即時(shí)表演，出不得半點(diǎn)差錯(cuò)，站在舞臺(tái)兩個(gè)小時(shí)的表演，觀眾就坐在眼前，只要記不住一句臺(tái)詞動(dòng)作，立馬歇菜。
而電影電視劇可以記一段演一段，甚至還有不敬業(yè)的演員隨口念個(gè)1234567，后期配音再給補(bǔ)上臺(tái)詞，所有都可以用后期解決問題。
對(duì)于很多對(duì)演技有要求的演員來說，演電視劇或許只是純體力活，能將大量劇情順利表達(dá)就行。
電影則需要通過肢體、表情、動(dòng)作、眼神等演出個(gè)性演出內(nèi)容，并且要在很短時(shí)間內(nèi)交代出很多關(guān)系。
這就是傳說中的鄙視鏈：演話劇的瞧不起演電影的，演電影的瞧不起演電視劇的，演電視劇的瞧不起演真人秀的。
“我平時(shí)只有兩大愛好……”黃雷滿臉認(rèn)真道：“一是做飯，二就是話劇！”
這點(diǎn)丁誠(chéng)相信，不光是他，連旁邊的何炯都是資深話劇咖。一部暗戀桃花源足足被他們演了十幾年，超過八百場(chǎng)，也是醉了。
就連馬上要來的徐文崢，也是曾經(jīng)得過白玉蘭金獎(jiǎng)的話劇大咖。
圈里很多好演員，哪怕已經(jīng)成為頂級(jí)大咖，但還是放不下話劇，放不下舞臺(tái)。
甚至有些人，每年只拍一兩部作品，其他時(shí)間都用在話劇舞臺(tái)上，就是為過癮。
所以這種鄙視鏈的形成，不僅因?yàn)橘嶅X多少，名氣大小，表演難度大小，表演是否過癮，逼格高低等原因，歸根到底還是一種演員對(duì)藝術(shù)以及對(duì)職業(yè)道德的堅(jiān)持和信念。
不過現(xiàn)在這種情況越來越模糊，很多電影演員又回歸電視劇，純電影咖也開始拍電視劇。很多當(dāng)年通過拍電視劇走紅的，拍完多年電影后，如今又回到電視劇。
原因很多，有錢的因素，當(dāng)然也有好劇本好角色的原因。電影咖回歸電視劇，也是因?yàn)閲?guó)內(nèi)電影市場(chǎng)增速放緩，國(guó)產(chǎn)片票房市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)激烈，千軍萬馬過獨(dú)木橋。
而電視劇市場(chǎng)增速要高于電影，隨著大量資本涌入，電視劇制作成本增加，制作水準(zhǔn)上升，片酬也增高，演員明星就隨之遷徙過來。
有人通過拍電視劇積攢完一定的國(guó)民人氣和熱度后，也想進(jìn)入電影行業(yè)提升逼格或者是拓展人氣拓展受眾。
那些電影界不自信的資本也歡迎這樣看起來自帶流量和熱點(diǎn)的劇咖，參與到新電影創(chuàng)作中，各種一拍即合。
有奶就是娘！
黃雷看著丁誠(chéng)，開門見山道：“我平時(shí)總是跟學(xué)生們說要重視話劇舞臺(tái)，那里才是提升演技的最好地方，可很少有人相信，更沒幾個(gè)人肯堅(jiān)持。”
“聽說你也是科班出身？今天咱們有緣分坐在一起，給弟弟妹妹說說你的經(jīng)驗(yàn)如何？”
丁誠(chéng)回頭，看著彭彭和妹妹期待的目光，話既然已經(jīng)說到這里，沉思片刻后，總結(jié)道：“我只能說些個(gè)人感覺，話劇在我看來是舞臺(tái)上一種最直接的現(xiàn)場(chǎng)表演方式。而電影電視劇，是在鏡頭前，一種間接相對(duì)封閉的表演方式?！?p> “如果以觀眾為對(duì)象，那么空間關(guān)系由遠(yuǎn)及近依次是話劇、電視劇，電影。我所說的空間關(guān)系并不單純指觀演距離，更重要的是觀眾所能捕捉到的細(xì)節(jié)?！?p> “咱們常說細(xì)節(jié)決定命運(yùn)，所以不同的空間關(guān)系就能決定不同的表演分寸?！?p> 黃雷聽完眼前一亮，再次對(duì)丁誠(chéng)刮目相看，看似簡(jiǎn)單的一句話，居然直指根源，庖丁解牛般犀利。
“話劇雖然是現(xiàn)場(chǎng)演出，但正因?yàn)樵诂F(xiàn)場(chǎng)，需要考慮到各種環(huán)境因素，觀眾其實(shí)往往是既看不清也聽不清?！?p> “這就需要演員必須用更為夸張的表情，更為鏗鏘有力的聲音來詮釋角色，抖出包袱，推動(dòng)劇情。而且是舞臺(tái)表演，沒有所謂鏡頭的限制，完全大開大合，張弛自由。有些甚至是臨場(chǎng)發(fā)揮，自然酣暢淋漓?！?p> “電影電視劇面對(duì)的是一塊四四方方的鏡頭，既然是鏡頭，就有入畫、出畫和景別的要求，對(duì)細(xì)節(jié)的呈現(xiàn)也更清晰。所以從某種意義上說，影視劇演員是為鏡頭表演的。”
“我認(rèn)為在表演分寸上，尺度由大到小依次是話劇、電視劇，電影。比方說，話劇表演一個(gè)吃驚起身的動(dòng)作，你可以選擇猛然站立來表達(dá)情緒波動(dòng)對(duì)不對(duì)？”
“但如果在影視鏡頭前，你這么噌的來一下，鏡頭就裝不下你了。再比如話劇要想把落寞詮釋到位，動(dòng)作聲音都缺一不可，而影視表演也許推個(gè)特寫鏡頭，演員只是某個(gè)眼神就夠了?！?p> “舞臺(tái)的表演形式?jīng)Q定其表演風(fēng)格，追求的效果就是和觀眾互動(dòng)?，F(xiàn)場(chǎng)叫好、鼓掌、大笑，越熱鬧越成功。如果臺(tái)下是亂哄哄、喝倒彩、無響應(yīng)，馬上說明有問題，演員必須隨時(shí)調(diào)整狀態(tài)?！?p> “電影電視劇因隔著一塊屏幕，演員無法第一時(shí)間獲得觀眾反饋。觀眾也因?yàn)檫@塊屏幕，某些瑕疵相對(duì)話劇來說容易被過濾掉，而情緒卻隨著影音更容易被調(diào)動(dòng)，所以影視劇追求的效果，就是讓觀眾產(chǎn)生共鳴?！?p> “然后再說臺(tái)詞，話劇是語言藝術(shù)，又受限于表演場(chǎng)地的空間大小，所以經(jīng)常會(huì)有大段大段的臺(tái)詞需要一氣呵成?！?p> “當(dāng)然我并不是說影視演員臺(tái)詞功底差，只不過影視拍攝都是按條走進(jìn)度，一個(gè)鏡頭的臺(tái)詞量和整場(chǎng)話劇比肯定是小巫見大巫。”