紀(jì)錄片是昨天看的，點開的時候著實沒有想到這會是如此精彩的一部影片。
上一次寫影評還是在半年之前，那時候還有心思去梳理電影的內(nèi)容，去分析它的結(jié)構(gòu)。只是現(xiàn)在越發(fā)浮躁起來，越來越不想往深了去琢磨一個客觀的東西。反之，我想要去記述一些我的感想，我覺得這才是這篇文章的核心和靈魂所在。
之前因為看過相關(guān)芭蕾舞的剪輯，一時興起也曾經(jīng)看過一兩部芭蕾舞劇。印象最深刻的就是《茶花女》，只是在觀影之前沒有看過原著，其中又沒有什么臺詞和介紹，我又不懂舞蹈，于是直到結(jié)束我都沒有弄懂這是個怎樣的故事。從而對我來說，看芭蕾唯一的樂趣就是欣賞一具具健康有力的身體；我也的確為這種美而沉淪。
看《舞者》的初衷，就是想要看芭蕾舞者優(yōu)美的肌肉線條。很顯然，《舞者》里收錄的主角各時段的舞蹈錄像滿足了我的欲望。我驚嘆于這樣一個完美的男性軀體，每一塊肌肉都生長得恰到好處。
不過更令我感慨的是他的成長歷程，——年輕時到達(dá)生涯頂峰，在古典藝術(shù)和精神自由之間的掙扎。最后他選擇不去用舞蹈演繹別人的故事，而是來展現(xiàn)他的情感，這引起了我的思考——什么樣的才可以稱之為藝術(shù)？是含蓄而理智地展現(xiàn)其他人物的情感和生活，還是用一種感性而沖動的方法表達(dá)自己？
被奉為經(jīng)典的著作都是經(jīng)過反復(fù)修改、精心打磨的，這一定是一個理性的過程。初次書寫的內(nèi)容是否會因為情感太過突兀而在后續(xù)的刪改中被去除？無法正確表達(dá)情感的作品，豈不是失去了靈魂？——或許作品是不能在情感激動的時候去完成的，只是一味地宣泄情感而無條理，無法稱之為藝術(shù)。
于是我意識到我陷入了一個無解的愚蠢的疑問中——我思考的這些都是毫無必要的。不論是什么樣的表現(xiàn)手法，不管是理性講述，還是強(qiáng)烈的抒情，只要展現(xiàn)了作者的意志，那便是一個有靈魂的作品。
比如說我今天遇到了一件非常不公平、令我非常憤怒和不滿的事情，我可以用詩歌抨擊，也可以用小說來諷刺。無論形式，只要它可以表達(dá)我的憤怒，表達(dá)我的不滿，表達(dá)我對一個好的未來的要求，我想這就是一個好的作品。它先有了一個剔透的靈魂，外在的語言和修辭才可以裝飾它。
既然作品要去追求靈魂，那么什么樣的作品擁有一個好的靈魂呢？或者說什么樣的靈魂是值得推崇的呢？我想是堅強(qiáng)、自由、解放、熱愛生活。
書寫這個故事的人會覺得自己追隨著某一個人物得到了思想的解放，演繹故事的人會因為經(jīng)歷了他短暫而精彩的一生而為之震撼，閱讀故事的人會覺得自己的心靈得到了凈化；處于低谷的人會覺得自己得到了激勵，正在前進(jìn)路上的人會覺得有人一道與之前行，站在山頂?shù)娜藭肫疬^往的自己。一個好的作品會引起共鳴，它會潛移默化地引領(lǐng)著人們向好的方向進(jìn)發(fā)。
藝術(shù)在不同時期都在指導(dǎo)著前進(jìn)的方向，藝術(shù)一直在為不同時代的人提供著源源不斷的精神動力。這是一個令人震撼的力量。
人類不死，藝術(shù)不老，薪火相傳。