《我不是藥神》在第26屆金雞百花獎獲得了7項提名，在大家的意料之中，馮褲子執(zhí)導的《我不是潘金蓮》，管湖執(zhí)導、馮褲子主演的《老炮兒》分別提名6個和5個獎項，占據(jù)提名榜二、三名。
沈歡的行程盡管沒有對外公布，但知道他回京消息的人并不少，都以為他會去參加頒獎典禮，誰想小兩口跑白龍?zhí)夺烎~來了，丫頭還拍了幾張照片想上傳到微博，被沈歡制止了，雖說不想去參加，但也沒必要落人口實，
“老公，你為什么不去頒獎禮啊？擔心得不了獎嗎？”
沈歡正雅然自得的坐在林蔭下，手里捧著茶杯，閉目養(yǎng)神，聽到小迪的話，也只是搖了搖頭，他又不是雛了，非得跑去被人調(diào)戲，好歹是圈里的大佬，再怎么也得自重身份不是。
“切！還跟我裝，不就是沒把握嗎？”
外面下起了小雨，沈歡和熱芭都回到了房間，今晚就是百花獎的頒獎典禮，小迪拿出平板，也想看看師兄能不能拿獎，
“獲得最佳故事片獎的是，《湄公河行動》！”
“獲得最佳導演獎的是《我不是潘金蓮》！”
“獲得最佳編劇獎的是《老炮兒》！”
小迪悄悄的看了眼老公，她也在慶幸，還好沒去現(xiàn)場，被人啪啪的打臉，換做是她都不會開心，更何況是師兄這樣心高氣傲的人，這些評委也太過分了，
《我不是藥神》還是拿到了最佳剪輯和最佳攝影獎，聊勝于無，熱芭在沈歡臉上親了一下，
“老婆，你不會以為我還難受吧，要安慰我也得換一種方式啊！”
見自家老公心情不錯，小迪也放下心來，“老公，這是不是針對你啊，你今年才拿了“五個一工程獎”呀！”
隨著一個個獎項的頒發(fā)，網(wǎng)上的議論就熱鬧了，《藥神》沒拿到大獎，這就是有內(nèi)幕，沒什么說的，
“《湄公河行動》是以真實事件改編的，這也能拿最佳故事片？”
“馮褲子是把潘金蓮這三字給毀了，建議沈歡下部電影名字就叫《我不是王婆》，拿獎幾率肯定很高！”
“《老炮兒》憑什么拿最佳編劇，一群京油子嘴臉，有啥意義？”
熱芭拿著自己手機看微博，趁師兄沒注意她，還是把幾張釣魚的照片傳了上去，她的想法很簡單，就是要讓其他人知道，我老公不介意。
“喲，小兩口可以啊，釣魚也不叫我們?！秉S博也是閑得慌，正刷微博呢，看到小迪發(fā)的照片，第一時間就占據(jù)了沙發(fā)，
“沈?qū)裁磿r候回國的，不去忙著《唐探2》的后期，在干啥呢，大家可都等著看呢！”
“看看人沈歡的氣度，根本就沒想去參加百花獎，褲子，你好好學學吧！”
沈歡也看到了小迪發(fā)的照片，考慮了一下，既然都被無視了，他索性拿過平板，在微博上寫了一篇獎項與票房之我見，算是對百花獎的一個回應。
一直以來，電影都沒能建立一個國際質(zhì)量認證體系。一直以來，票房和獎項就被默認為兩種評價系統(tǒng)，野生在電影史的暗處。
電影的解釋權(quán)，分階段的不同，被不同的階級所把持。在一個相對漫長的時間甬道內(nèi)，對電影的評判，都多少帶有點兒階級斗爭的意思。最鮮艷的例子就是[銀翼殺手]和[變形金剛]。
兩部電影都致力于，在一個混亂的世界里，尋找某種解脫的方式，區(qū)別只在于[銀翼殺手]找到的是心靈的出口，而[變形金剛]靠的是身體上的發(fā)泄。
在資本家看來，《銀翼殺手》是爛片，《變形金剛》是好電影。畢竟，比起那些云山霧罩的美學和主題，票房是誠實的。資本家對待爛片的手段就是，35年后，《銀翼殺手2》才獲得拍攝的機會。對待好電影，則是《變形金剛》這種待遇，10年拍了5部。
對兩部電影的評價中，作為無產(chǎn)階級的觀眾，他們經(jīng)常和資本家們的態(tài)度截然相反?！躲y翼殺手》被各種評論體系一次次地認證為經(jīng)典，而[變形金剛]則被當做只會秀肌肉、翻跟頭的小丑。但作為人數(shù)更為龐大的觀眾，他們對待[銀翼殺手]這種好片的態(tài)度是用熱愛去疏遠它，對《變形金剛》，則是用觀看去詛咒它。
所以，“《極限特工：終極回歸》在中國票房已經(jīng)超過了10億”?！啊渡C：終章》首日預售就超過了一億”。無論放置到哪個評價甬道里，都不像是貶損。電影到底還是一種魔術(shù)，大伙都希望從帽子里面變出起碼一只兔子。在這一點上，階級斗爭也只是方法論而不是本質(zhì)上的對立。
于是另一種評價體系，就顯得愈發(fā)可堪玩味了。獎項都自帶有藝術(shù)的光環(huán)，圈養(yǎng)了和票房看似截然不同的態(tài)度。它對儀式感有著更為嚴苛的要求，紅地毯、晚禮服、紅酒、閃光燈、眼淚、獲獎感言等等，構(gòu)成了另一種更加威嚴的電影評論標準。
但圍繞著獎項，常常有“重映”的說法，獲獎重映的票房，成為對獲獎電影的附加獎賞。《社交網(wǎng)絡》獲得奧斯卡后，票房增長了2%，DVD銷量增長了52%。那么是不是可以理解為，推置到獎項這個標準里的電影，大都是前一個體系的不甘心者。海報上某個獎項的標志，是新的籌碼，獎項成為它們最后一次撐桿跳的支點。
被稱為奧斯卡之父的梅耶曾經(jīng)坦白說，創(chuàng)立這個獎項的原因是，“控制電影人最好的方法就是給他們頒獎，如果我給他們獎杯和獎項，他們會拼死制作出我想要的東西”。梅耶是米高梅公司的創(chuàng)始人之一，有好萊塢之王的美譽。被后人供奉進殿堂的《叛艦喋血記》、《亂世佳人》、《綠野仙蹤》等作品，都閃爍著他精明的眼神。
票房和獎項是電影的兩個執(zhí)念，往好的方向想，它們都想通過更大范圍的觀看，實現(xiàn)自身價值的傳遞。但電影是什么？如果不能通過它，對所處的環(huán)境提供更為深刻的洞察，從而更加熱愛并去改造這個環(huán)境的話，電影就會像[生化危機]里的活死人一樣，喪失存在的意義。
目的性太強的電影，如果不是沾染了天才這種特殊成分，很難不庸俗化。當大的環(huán)境陷入庸常的污濁里，評論體系的化學效應就尤其重要了。對電影評價的權(quán)利就在每個人身上，而不是某個法律認證過的ISO標志里。它們要做的就是對好發(fā)出聲音，并且不強迫別人認同。
這世界上沒有任何一個東西是免費的，“所有命運贈送的禮物，早已在暗中標好了價格”。關(guān)鍵是，你在意什么。什么就會成就你，或者毀掉你。
李濟海
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