歷史回顧

　　在一九九九的第八屆青年歌手大獎(jiǎng)賽上，太南姑娘王錦瓊獲得青歌賽首個(gè)特別大獎(jiǎng)，從而為廣大觀眾所熟知。

　　二零零一年第九屆青歌賽，譚靜兒獲得通俗唱法的金獎(jiǎng)，從此一路星途坦蕩，成為跨越三種唱法的實(shí)力派歌手。

　　二零零三年第十屆青歌賽，來(lái)自西疆的牧羊姑娘索朗旺姆咔演唱了一首《金色的秋季》一舉奪冠，被稱(chēng)為天籟之聲，改變了人生。

　　特別值得一提的是傳奇歌手姚貝天，在二零零六年的第十二屆青歌賽上，人美歌甜的她獲得通俗唱法的銀獎(jiǎng)。

　　兩年后，也就是二零零八年的第十三屆青歌賽，她又以一首《日月不追空》獲得流行唱法的金獎(jiǎng)，也是至今唯一一位青歌賽滿分冠軍。

　　在二零一三年的第十五屆青歌賽，擔(dān)任復(fù)賽評(píng)委，也是青歌賽史上最年輕的評(píng)委。

　　這樣一個(gè)又一個(gè)美麗的傳奇，促使青歌賽成為造星工廠，見(jiàn)證了一顆顆新星的冉冉升起。

　　從一九八四年到二零二零年，華夏大地發(fā)生了迅猛的變化，國(guó)民經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展，大眾的娛樂(lè)生活也越來(lái)越豐富。

　　網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的發(fā)展使通訊延伸到每一個(gè)角落，超級(jí)女兒等種種選秀和造星活動(dòng)充斥著人們的視聽(tīng)。

　　生活水平的不斷提升使得人們的文化需求也不斷變化，“多元化”和“時(shí)尚化”可能是對(duì)當(dāng)前音樂(lè)文化市場(chǎng)特征的最佳描述。

　　這么多年，青歌賽通過(guò)不斷的賽制改革和創(chuàng)新，通過(guò)電視、網(wǎng)絡(luò)等高科技平臺(tái)與觀眾的有效互動(dòng)，成為音樂(lè)和電視文藝節(jié)目的黃金組合，始終引領(lǐng)華夏的音樂(lè)風(fēng)潮，生動(dòng)記錄了時(shí)代變遷下大眾的審美旨趣的改變。

　　一九八四年，為了選拔優(yōu)秀歌手，推廣包括流行歌曲在內(nèi)的優(yōu)秀音樂(lè)作品，華夏電視臺(tái)創(chuàng)辦了首屆全國(guó)青年歌手大獎(jiǎng)賽。

　　這次比賽不分唱法，選手分為業(yè)余組和專(zhuān)業(yè)組。賽場(chǎng)沒(méi)有麥克風(fēng)，參賽者只能憑借自己的嗓音來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)。評(píng)委由音樂(lè)界和電視界專(zhuān)業(yè)人士組成，同時(shí)給不同唱法的選手打分。

　　參賽選手大多由各地市和藝術(shù)院校推薦而來(lái)，賽況在錄像后播出。值得一提的是這次大賽已有選手演唱通俗歌曲，港彎影視明星陳玉利獲得了此次比賽業(yè)余組特別獎(jiǎng)。

　　首次大賽并未在全國(guó)產(chǎn)生“石破天驚”的影響，但通過(guò)這次大賽的嘗試，華夏tv正式?jīng)Q定把青歌賽作為一項(xiàng)常規(guī)賽事，每?jī)赡昱e行一屆。

　　一九八六年，第二屆青歌賽的最大亮點(diǎn)在于設(shè)立美聲、民族、通俗三種唱法并現(xiàn)場(chǎng)直播。通俗唱法的確認(rèn)，使當(dāng)時(shí)蟄伏多年的內(nèi)地流行音樂(lè)終于從“半地下”的狀態(tài)正式浮出水面，邁出了歷史性的一步，極大地激發(fā)出華夏歌壇的創(chuàng)新活力。

　　第三屆青歌賽最明顯的特征是“西北風(fēng)”勁吹樂(lè)壇，《我熱戀的故鄉(xiāng)啊》、《黃土上的高坡》等參賽歌曲在比賽后迅速傳唱開(kāi)來(lái)，獲獎(jiǎng)歌手杭圖琪、付阿聲、李凱、屠洪烈等聲名鵲起。

　　一九八八年第四屆青歌賽，通俗唱法在繼續(xù)傳承“西北風(fēng)”的基礎(chǔ)上又融入了新的時(shí)代風(fēng)格，感情含蓄而深沉的音樂(lè)成為內(nèi)地流行音樂(lè)的主流，直至數(shù)年后爵士風(fēng)格的流行音樂(lè)興起。青歌賽，好像一道風(fēng)向標(biāo)，引領(lǐng)著內(nèi)地流行音樂(lè)的發(fā)展。

　　一九九八年，第八屆青歌賽對(duì)賽制進(jìn)行了較大的改革，增加了團(tuán)體比賽和綜合素質(zhì)考核。團(tuán)體比賽增強(qiáng)了參賽隊(duì)的集體榮譽(yù)感，綜合素質(zhì)考核的加入，率先在華夏藝術(shù)賽事中融入文化修養(yǎng)的考評(píng)，促進(jìn)了歌手文化修養(yǎng)的提高，提升了節(jié)目的可看性。

　　而這屆比賽中最引人矚目的事件是關(guān)于歌手李藝的“唱法之爭(zhēng)”，李藝參加了業(yè)余通俗組的比賽，演唱了一首極具民族風(fēng)的情的《啊，我的家鄉(xiāng)》，以其嘹亮的歌聲和質(zhì)樸的表演打動(dòng)了在場(chǎng)的觀眾和評(píng)委，然而她的分?jǐn)?shù)卻排在一、二、三等獎(jiǎng)項(xiàng)之外，因?yàn)樵u(píng)委們覺(jué)得她的唱法不屬于民族、通俗和美聲的任何一種唱法。

　　李藝最終獲得了青歌賽上的首個(gè)特別大獎(jiǎng)，并由此而登上了當(dāng)年一九九九年華夏電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)的舞臺(tái)，以一曲《山路那個(gè)十八彎》紅遍大江南北。

　　她的唱法也由此引發(fā)了聲樂(lè)界關(guān)于“三種唱法”的熱烈討論。

　　有關(guān)唱法的分類(lèi)問(wèn)題、學(xué)院派民族唱法的“千人一聲”等問(wèn)題再次走上了輿論的風(fēng)口浪尖。李藝事件雖然折射出當(dāng)年青歌賽在賽制上的弊端，但也使人們看到青歌賽的改革和創(chuàng)新精神，青歌賽的每一次變革都切合時(shí)代的脈動(dòng)，始終引領(lǐng)著華夏的聲樂(lè)走向。

　　增設(shè)“觀眾最喜愛(ài)歌手獎(jiǎng)”，則使二零零零年第九屆青歌賽電視觀眾的參與和互動(dòng)達(dá)到高潮；

　　二零零二年第十屆大賽，增加了歌唱技巧的考核，將大家熟悉的有難度又比較經(jīng)典的曲目，按難度高低，劃分為a、b、c三類(lèi)，分別乘以1、0.95、0.9的難度系數(shù)折算分?jǐn)?shù)，由參賽選手選擇性演唱。

　　這項(xiàng)舉措，加強(qiáng)了大賽的專(zhuān)業(yè)性和權(quán)威性。第十一屆青歌賽以新歌加0.3分鼓勵(lì)原創(chuàng)作品，希望以此促進(jìn)優(yōu)秀聲樂(lè)作品的創(chuàng)作和推廣，而且該次大賽首次在個(gè)人決賽中采用分輪淘汰制，開(kāi)創(chuàng)了華夏聲樂(lè)賽事PK對(duì)決的先河。

　　值得注意的是：二零零六年第12屆青歌賽對(duì)賽制又作了較大的調(diào)整。首先是在原有三種唱法的基礎(chǔ)上增設(shè)了“原生態(tài)唱法”、“組合唱法”，標(biāo)志著“三種唱法”時(shí)代的結(jié)束，民族聲樂(lè)領(lǐng)域內(nèi)“民族唱法”的一元化局面被打破?！霸鷳B(tài)”唱法的加入極大地豐富了民族聲樂(lè)的內(nèi)涵，成為本次比賽最大的看點(diǎn)。

　　原汁原味的民間歌手的演唱猶如山間田野的清泉，給青歌賽帶來(lái)一股清新之風(fēng)。

　　受青歌賽的影響，很多地方開(kāi)始大力注重“原生態(tài)”音樂(lè)的挖掘，開(kāi)始重視年輕一代歌手對(duì)于原生態(tài)音樂(lè)的學(xué)習(xí)和培養(yǎng)。