我們可以通過一些作品體會西斯萊風(fēng)景畫中運用色彩的變化表現(xiàn)畫面運動的創(chuàng)作手法。西斯萊的作品《晨曦中的盧安河上的莫雷》（Morent-sur-Loing in Moning Sun，1888）就是這樣一幅作品。
這幅作品畫面是簡單的直線構(gòu)圖。西斯萊以盧安河為構(gòu)圖基準，他站在河邊遙望河對岸的小城莫雷。畫面中的河邊有四顆大樹，樹冠已經(jīng)伸出了畫面。畫家用藍色、褐色和綠色表現(xiàn)靜靜流淌的盧安河和倒映在水中的莫雷。河對岸的莫雷橋，城堡和小城中的房子盡收眼底。這時候觀眾會發(fā)現(xiàn)在這些灰色調(diào)的房子中有一座紅色屋頂?shù)姆孔犹貏e的吸引他們的視線，觀眾的視線會不自覺地看著它和它周圍的場景，這個紅色的屋頂帶著觀眾走過河去，走到和對岸。這就是西斯萊用顏色的變化吸引觀眾的視線，讓觀眾的視線不知不覺地隨著畫面中的場景移動，表現(xiàn)風(fēng)景畫的運動感的方式。
西斯萊自己闡述過如何在風(fēng)景畫中表現(xiàn)運動的場景：“除了主題本身，風(fēng)景畫最重要的是生活和情感。在畫布上表現(xiàn)運動的場景是繪畫中的難題之一。一切的場景都建立在：形式、顏色和執(zhí)行的基礎(chǔ)之上。藝術(shù)家的印象是賦予生命的要因，并且只有這樣的印象才能使觀眾擁有自由的印象。藝術(shù)家必須始終掌握技能、展現(xiàn)，投入很多的時間來表現(xiàn)美好的景物，應(yīng)該把藝術(shù)家所擁有的感覺傳遞給觀眾?！盵1]
同樣是風(fēng)景畫，我們再把莫奈的作品和西斯來的作品做一個比較，莫奈是印象派的代表人物。莫奈注重自然界中光線瞬間的色彩變化，他的作品中以色彩為主，造型只起到輔助的作用，景物的造型松散，強調(diào)色彩的重要性。他的許多風(fēng)景畫沒有嚴整的構(gòu)圖和透視關(guān)系，只強調(diào)畫面中色彩的效果。畫面有時只顯示物體的局部而不是整體環(huán)境，特別是在他創(chuàng)作的《魯昂大教堂》、《草垛》和《睡蓮》等系列作品，他主要體現(xiàn)物體本身光和色彩的變化，用筆大膽，畫面粗放，沒有過多的細節(jié)刻畫，整幅作品讓觀眾充滿了想象。
對比西斯萊的風(fēng)景畫則更重視畫面的整體效果、構(gòu)圖和透視關(guān)系，景物的造型比較嚴謹。他用筆細膩、謹慎，用細小的筆觸表現(xiàn)自然風(fēng)景的變化，景物的刻畫較細致完整，忠實地表現(xiàn)大自然的風(fēng)景，但畫面沒有大的起伏，色彩變化不強烈，以至于整個畫面顯得不夠活潑，略顯呆板，所以他的風(fēng)景畫沒有莫奈的風(fēng)景畫顯得活躍。我們把他的作品《圣馬丁運河》、《莫雷橋》和《洪水泛濫中的小舟》等作品與莫奈的《印象·日出》、《睡蓮》和《阿讓特伊的塞納河》相比較同樣是表現(xiàn)水和天空，莫奈表現(xiàn)水面時色彩更加豐富、用筆更加大膽，畫面更加活躍，容易吸引人們的目光。反觀西斯萊他的水面的色彩變化不劇烈，顯得很平靜，畫面處理的比較謹慎，畫面沒有太大的跳躍。這樣的作品不容易受到人們太多的關(guān)注。這可能也是他生前不被人認可的原因之一，
對于風(fēng)景畫的創(chuàng)作西斯萊有著自己獨到的見解，他堅持表現(xiàn)用自己的眼睛觀察到的景物的變化。他用自己的繪畫理念、浪漫的繪畫風(fēng)格和嫻熟的繪畫技巧創(chuàng)作出一幅幅具有細膩、平靜、優(yōu)美和浪漫主義情調(diào)的風(fēng)景畫，他的作品能夠讓觀眾隨著他的畫面感受到畫面中運動的場景，把觀眾代入了西斯萊的風(fēng)景畫里美好的情景中。這種代入感，引導(dǎo)觀眾欣賞西斯萊畫中的風(fēng)景。
西斯萊一直堅守著印象派的繪畫理念，他把自己觀察到的真實世界中的光和色彩的變化，用畫筆表現(xiàn)出來，他是一位真正的印象派畫家。西斯萊的風(fēng)景畫清新、簡潔明快，浪漫富有詩意。他認為藝術(shù)家應(yīng)該省略多余的細節(jié)，這樣觀眾就會沿著藝術(shù)家引領(lǐng)的道路前進，并從一開始就了解藝術(shù)家的感受。[2]這是是西斯萊一貫的創(chuàng)作理念
在西斯萊生命的最后十年，他發(fā)現(xiàn)并愛上盧安河邊的小城莫雷。這里的風(fēng)景一年四季都有著不同的光影和色彩的變化。西斯萊抓住這些變化在莫雷創(chuàng)作了一大批風(fēng)景畫有《莫雷風(fēng)景》、《朝陽下的莫雷教堂》、《朝陽中的莫雷》、《莫雷的節(jié)日》和《莫雷雪景》等描繪小城莫雷、盧安河邊和它周邊風(fēng)景的作品。西斯萊無數(shù)次地把小城莫雷和莫雷橋展現(xiàn)在畫布上，他的作品里用豐富的光影效果呈現(xiàn)出盧安河邊如詩如畫的美景。西斯萊每一次都以嚴肅的態(tài)度和嚴謹?shù)墓P調(diào)表現(xiàn)其創(chuàng)作風(fēng)景畫的理念。盧安河邊的美麗風(fēng)景讓西斯萊沉醉其中，這里成了他的精神家園。
西斯萊的風(fēng)景畫總體風(fēng)格變化不大，畫法中規(guī)中矩，畫面清新明快，景物的透視準確，比較注意造型的嚴謹，這與印象派的風(fēng)景畫中松散的造型有所區(qū)別。雖然畫面的情緒起伏不大，但畫面構(gòu)圖不拘泥于形式。他的風(fēng)景畫色彩清新、色調(diào)明快、用筆細膩，擅于用小筆觸表現(xiàn)天空中、水面上細膩的光影變化；風(fēng)景畫中的人物比例小，簡練而概括，他忠實地表現(xiàn)自然風(fēng)景。西斯萊吸收了印象派的繪畫理念特別注意大自然光影的色彩變化，也善于捕捉大自然中光和色彩的變化，極力利用色彩的變化表現(xiàn)大自然的美麗景色。
西斯萊用浪漫而抒情的筆調(diào)描繪他熱愛的大自然，他的筆下沒有驚濤駭浪，跌宕起伏的畫面，有的只是平靜、優(yōu)美、浪漫、抒情而富有詩意的自然風(fēng)光。西斯萊的每一幅風(fēng)景畫都展現(xiàn)了他對大自然的熱情和對這個地方的熱愛。
西斯萊一生坎坷，開始生活富裕，后來家道中落，貧困潦倒，他的后半生備受煎熬，但這些也沒能阻止他用繪畫表現(xiàn)對大自然的熱愛。西斯萊依然懷揣浪漫，用詩一樣的繪畫語言表現(xiàn)那些他看到的美麗風(fēng)景。西斯萊作為印象派繪畫的核心人物之一，他的繪畫作品在他生前一直得不到人們的認可，直到西斯萊去世以后人們才發(fā)現(xiàn)他在藝術(shù)領(lǐng)域的價值。
[1][2] TASCHEN Bibliotheca Universalis p44